Enije for Afrika e.V.
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Alle Artisten ATD 2025

Eileen Hamlet

Live Afro Pop

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Eileen Hamlet ist eine in Hamburg lebende Sängerin mit ghanaischen Wurzeln. Schon früh entdeckte sie ihre Leidenschaft für Musik und entwickelte einen einzigartigen Stil, der afrikanische Rhythmen mit Pop, R’n’B und Soul verbindet. Ihre energiegeladenen, ausdrucksstarken Auftritte sind geprägt von einer farbenfrohen Vielfalt, die sie selbst mit einer „Haribo-Mischung“ vergleicht. Eileen singt in Deutsch, Englisch und Twi und greift in ihren Songs Themen wie Liebe, Gott und das Leben auf. Durch ihre Authentizität, Bühnenpräsenz und die Fähigkeit, kulturelle Brücken zu schlagen, begeistert sie ein breites Publikum in Deutschland und darüber hinaus.

Dominic Quaye

Bob Marley Rivival / Roots Reggae

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Dominic William Quaye – Pianist, Komponist und Bandleader aus Accra, Ghana. Als kreativer Kopf der Formation Ayalolo verbindet er meisterhaft traditionelle ghanaische Musikstile wie Kpanlogo und Hi-life mit modernen Genres wie Funk, Reggae und Afrobeat. Sein virtuoses Klavierspiel, kombiniert mit tiefem musikalischem Wissen und Gespür für Groove, prägt den unverwechselbaren Sound der Band. Quaye versteht es, traditionelle Rhythmen in zeitgemäße Arrangements zu übersetzen und so ein Publikum weit über Ghana hinaus zu begeistern. Seine Musik steht für Energie, kulturelle Authentizität und eine Brücke zwischen afrikanischem Erbe und moderner Weltmusik.

Show Master Te Amor

Afrobeats / Amapiano / High Life

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Te Amor – charismatischer Showmaster und Entertainer, bekannt für seine mitreißende Bühnenpräsenz und authentische Art. Er begeistert das Publikum mit Leidenschaft, Humor und Energie und sorgt für eine lebendige Atmosphäre bei jedem Event. Als vielseitiger Moderator verbindet er Menschen und schafft unvergessliche Momente auf der Bühne.

Duu Top Accoustic

Live Afro Pop

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Duutop Acoustic ist ein junger aufstrebender Musiker aus Bagamoyo, Tansania, der nun in Köln, Deutschland, sein Zuhause gefunden hat.

Geboren im Jahr 1987, wurde er schon in seiner frühen Kindheit von der Faszination für Musik ergriffen. Unter der Leitung von Mzee Digalu in der Gruppe Mtema Lugodi von 1998 bis 2000 lernte er traditionelle Musik und Tanz. Dabei beherrscht er eine Vielzahl von Instrumenten wie Percussion, Marimba, Akustik- und E-Gitarre sowie Bass.

Seine eigene Musik, die er unter dem Namen Duutop Acoustic veröffentlicht, ist eine harmonische Mischung aus traditioneller afrikanischer Musik und modernen Klängen. Seine Texte sind geprägt von Themen wie Liebe, Frieden und den gesellschaftlichen Missständen in seinem Heimatland und auf der ganzen Welt. Seine Botschaft, verkörpert im Slogan “Kulu Kulu Africa”, bedeutet so viel wie “Wache auf, Afrika”. Mit seiner Musik möchte er Politiker und die Menschen gleichermaßen aufrütteln und daran erinnern, dass wir alle gleich sind und gemeinsam in Frieden auf dieser Welt leben sollten.

Duutop Acoustic hat bereits auf namhaften Veranstaltungen wie dem Mitafrika Festival Köln und den Afrika Tagen Düsseldorf sowie in renommierten Locations wie der Lichtung und dem Barrington in Köln sein Talent unter Beweis gestellt. Seine Musik war sogar 2019 im Cosmo Radio zu hören. Internationale Auftritte in Ländern wie der Elfenbeinküste, Kenia, den Niederlanden und Ungarn haben seinen künstlerischen Horizont erweitert und seine Botschaft noch weiter getragen.

Hector Morton & Friends

Bob Marley Rivival / Roots Reggae

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Hector Morton & Friends ist ein Garant für gute Stimmung und eine volle Tanzfläche. Mit seiner Band interpretiert er nicht nur eigene Stücke, sondern auch Klassiker von Bob Marley. Seine Musik begeistert Jung und Alt und spricht Menschen quer durch alle Bevölkerungsschichten an.

Bekannt für seine energiegeladenen Auftritte auf Festivals und Einzelgigs, versteht Hector es, seine Liebe zur Musik auf das Publikum zu übertragen. Seine Mischung aus Reggae und afrikanischen Rhythmen hat ihm ermöglicht, mit den Großen des Genres zusammenzuarbeiten.

Ein Höhepunkt seiner Karriere war die Mitgliedschaft bei der bekannten Formation D-FLAME. Seit der Gründung seiner Band im Jahr 2001 hat er mit dem Album „My Roots“ seine musikalische Vielseitigkeit unter Beweis gestellt.

Hector Morton & Friends bieten eine einzigartige Mischung aus traditionellem Reggae und eigenen Kompositionen, die das Publikum in Tanzlaune versetzt und pure Lebensfreude verbreitet. Ihre entspannten, groovenden Rhythmen elektrisieren die Zuhörer und machen jedes Event zu einem unvergesslichen Erlebnis.

DJ Fresh Boy

Afrobeats / Amapiano / High Life

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DJ Freshboy ist ein aufstrebender DJ in Köln, der die Bühne mit einem mitreißenden Mix afrikanischer Musikstile füllt. Er begeistert das Publikum mit einer kraftvollen Fusion aus Afrobeats, Amapiano, Highlife und verwandten Genres – kurz: “Afrovibrations” pur.

Seine Sets sind bekannt dafür, mitreißend, energetisch und rhythmisch extrem intensiv zu sein – perfekt, um die Tanzfläche zum Beben zu bringen und kollektive Vibes zu entfachen. Egal ob auf Clubnächten oder Festivals – er versteht es, eine unvergessliche Stimmung zu kreieren.

Er ist regelmäßig bei Events wie „AfroVibrations – East Africa Grooves with West Africa!“ (Cologne, 04. Mai 2024) zu erleben de.ra.coRausgegangen sowie beim „Vibe Tribe Fest“ im Odonien (29.–30. Juni 2024) Rausgegangen. Außerdem trat er beim „Amapiano Fest“ in Reineke Fuchs, Köln, am 20. April 2025 auf de.ra.co – ein deutliches Zeichen seiner Präsenz in der afro-musikalischen Veranstaltungsszene der Stadt.

BB THOMAZ

Soul Funk / Hip Hop

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BB Thomaz ist eine deutsch-amerikanische Sängerin, Songwriterin und Produzentin, die sich selbst Klavier und Gitarre beibrachte und einen Master in Musikwissenschaft an der Universität München absolvierte. Geboren in New York und aufgewachsen in Deutschland, musste sie schon früh große persönliche Hürden überwinden, bevor sie ihren eigenen Weg in die Musik fand.

Ihre ausdrucksstarke Stimme brachte ihr Vergleiche mit Beyoncé und Ariana Grande ein, doch BB hat ihren ganz eigenen Stil: eine Mischung aus Afro-Soul, Afrobeats, Pop und akustischem Soul. Nach Erfolgen wie dem Deutschen Rock- & Pop-Preis 2016 und dem Finale von The Voice of Germany arbeitete sie mit internationalen Stars wie Demi Lovato, Kelly Clarkson und Ed Sheeran zusammen.

Mit ihrem Debütalbum „Golden State of Mind“ und Hits wie „Don’t Care“ feat. DJ JSnake, der über eine Million Streams erreichte, ist sie derzeit international unterwegs, tritt auf großen Afrobeats-Festivals auf und begeistert als Support-Act für Stars wie Iyanya.


Seis del Son Salsa Band

Salsa, Merengue und Bachata

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Eduardo „Duke“ Duquesne stammt aus Trinidad de Cuba und begann seine musikalische Laufbahn mit einer Ausbildung in Percussion, bevor er sich ganz dem Gesang widmete. Seine Stimme ist geprägt vom klassischen kubanischen Son und seine Auftritte leben von einer charismatischen Ausstrahlung, die sofort das Publikum erreicht

Mit seinem Team „Pachanga“ bringt er hochkarätige Musikerinnen und Musiker zusammen. Je nach Anlass treten sie als Duo, Trio oder größeres Ensemble bis hin zum Orchester auf. Das Repertoire reicht von Son, Salsa und Merengue über Cha-Cha-Cha und Bolero bis hin zu Cumbia und Rumba. So sorgt er bei jeder Veranstaltung für authentisches, tanzbares und stimmungsvolles kubanisches Flair

Besonders bekannt ist Eduardo auch mit seiner Band „Seis del Son“. Dieses Sextett zählt zu den gefragtesten Salsa-Formationen in Deutschland. Die Musik verbindet traditionelle kubanische Rhythmen mit moderner Spielfreude und erinnert an den Stil des Buena Vista Social Club. Auf der Bühne überzeugt die Band mit Spielfreude, musikalischer Präzision und einer Energie, die die Tanzfläche füllt und das Publikum in Bewegung bringt

Egal ob bei kleinen Auftritten oder großen Festivals – Eduardo Duquesne und seine Musiker schaffen es immer, eine lebendige Atmosphäre zu erschaffen und den Zauber kubanischer Musik hautnah spürbar zu machen

Goon Maan

Afro Dancehall

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Goon Maan – geboren in Ghana, zu Hause in Deutschland – ist ein Afro-Dancehall-Künstler, der mit seiner explosiven Energie und magnetischen Bühnenpräsenz jede Show unvergesslich macht. Inspiriert vom jamaikanischen Dancehall, verschmilzt er afrikanische Rhythmen mit karibischer Hitze und liefert Auftritte, die jede Crowd zum Beben bringen. Als aufstrebende Kraft der globalen Musikszene verkörpert Goon Maan pure Leidenschaft in Bewegung – das lodernde Afro-Dancehall-Feuer aus Ghana, das seine unaufhaltsame Energie von Deutschland hinaus in die Welt trägt.

Georges Bouazo

Salsa / Bachata / Kizomba Dance

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Von intuitivem und spontanem Tanz bis zur raffinierten Struktur der modernen Salsa: Schon in seiner Kindheit prägten die afrikanischen Tänze Zouk und Lambada das Rhythmusgefühl des talentierten Künstlers Georges Bouazo und entfachten seine Leidenschaft für das Tanzen.

Durch seine langjährige Zusammenarbeit mit verschiedenen Salsa-Lehrern und den Besuch zahlreicher Salsa-Festivals hat Georges die Techniken und Feinheiten der unterschiedlichen modernen Salsa-Stile perfektioniert. Beim Tanzen verschmilzt er seine eigene Improvisation und rhythmische Interpretation mit der präzisen Struktur dieser Stile. Für ihn ist Salsa mehr als das bloße Aneinanderreihen von Figuren – es ist die nonverbale Kommunikation zwischen den Partnern, die den Tanz zum Leben erweckt und die Persönlichkeiten der Tänzer zum Ausdruck bringt.

Georges’ persönlicher Tanzstil und sein individuelles Styling sind eine harmonische Kombination aus afrikanischen Tanztraditionen, Afro-Cuban Style, Puerto Rico Style, Columbia Style, LA und NY Style, sowie Elementen aus Zouk und Lambada. Diese Mischung wird durch seine eigene Kreativität und Fantasie ergänzt, wodurch ein einzigartiges und authentisches Tanzerlebnis entsteht.

Salsa ist für Georges eine lebendige Kunstform, die Freiheit und Struktur, Tradition und Innovation miteinander verbindet. Jeder Tanz ist eine neue Gelegenheit, Emotionen auszudrücken, Geschichten zu erzählen und die Magie der Musik in Bewegung umzusetzen.

Sapali

Traditionnelle Senegalesische Musik und Show

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Die Gruppe Sapali wurde 2009 in Bilbao, Spanien, von Moussa Diallo gegründet. Diallo, selbst ein talentierter Musiker und Künstler aus dem Senegal, hatte die Vision, eine Gruppe von afrikanischen Perkussionisten und Tänzern zusammenzubringen, um die reiche kulturelle Tradition Westafrikas zu teilen und die Menschen weltweit zu begeistern.

Sapali besteht aus einer talentierten Gruppe von Künstlern aus dem Senegal, die ihre Heimat und ihre kulturelle Identität durch Musik und Tanz repräsentieren. Mit ihren mitreißenden westafrikanischen Perkussionsinstrumenten, traditionellen Rhythmen und Liedern entführt die Gruppe ihr Publikum auf eine fesselnde Reise durch die pulsierenden Klänge und lebendigen Bewegungen Westafrikas.

Die Gruppe hat sich einen Namen gemacht, nicht nur durch ihre beeindruckenden Auftritte, sondern auch durch ihre kulturelle Vielfalt und ihren einzigartigen künstlerischen Ausdruck. Sapali hat zahlreiche Engagements und Auftritte in Deutschland und anderen europäischen Ländern, wobei sie regelmäßig auf internationalen Bühnen weltweit präsent sind.

Durch ihre mitreißenden Performances und ihre Botschaft der kulturellen Verbundenheit hat Sapali einen bleibenden Eindruck hinterlassen und ein breites Publikum auf der ganzen Welt begeistert. Ihre Musik und ihre Bühnenshows sind nicht nur ein Fest für die Sinne, sondern auch eine Hommage an die reiche kulturelle Tradition Westafrikas und ein Aufruf zur kulturellen Vielfalt und Toleranz.

CHICHI LUV

Afrobeat, Dancehall, Hip-Hop und R&B

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CHICHI LUV ist eine in Äthiopien geborene und heute in Deutschland lebende Sängerin, Songwriterin und Performerin. Sie hat sich mit ihrer Mischung aus Afrobeat, Dancehall, Hip-Hop und R&B einen unverwechselbaren Stil geschaffen, der eingängige Rhythmen, mitreißende Melodien und persönliche Texte verbindet. Ihre Songs erzählen Geschichten von Liebe, Selbstvertrauen, Lebensfreude und den Erfahrungen eines multikulturellen Lebens. Durch ihre Wurzeln und ihren internationalen Hintergrund bringt sie eine besondere Tiefe und Vielfalt in ihre Musik, die sowohl afrikanische als auch globale Einflüsse vereint. Neben ihren Studioaufnahmen ist sie für ihre energiegeladenen Live-Auftritte bekannt, bei denen sie mit charismatischer Bühnenpräsenz und positiver Ausstrahlung ihr Publikum begeistert.

CHICHI LUV arbeitet stetig an neuen Projekten, um ihren Sound weiterzuentwickeln, frische Ideen umzusetzen und ihre wachsende Fan-Community mit immer neuen Klängen zu überraschen.

Akanni Humphrey

Soul Funk / Hip Hop

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Akanni Humphrey ist ein talentierter und charismatischer Entertainer sowie Bühnenerfahrener aus der Bronx, NYC. Als Old-School-Rap-Musikproduzent, Hip-Hop-MC und Beatmaker beherrscht er die Kunst der Publikumsbeteiligung meisterhaft und ist zudem ein wahrer Meister des improvisierten Rap.

Akannis Live-Auftritte sind geprägt von einer beeindruckenden, energiegeladenen Hip-Hop-Soul-Performance, die das Publikum in die goldene Ära des Hip-Hop zurückversetzt. Seine fesselnde Bühnenpräsenz und seine Fähigkeit, das Publikum in den Bann zu ziehen, machen jeden seiner Auftritte zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Akanni Humphrey hat die Bühne mit einer beeindruckenden Liste von namhaften Künstlern geteilt, darunter Xzibit, Ras Kass, LL Cool J, MC Lyte, Missy Elliott, Black Eyed Peas, Outkast, Mobb Deep, Guru von Gang Starr, Sugarhill Gang, Kurtis Blow, Robin Thicke, Souls of Mischief, Estelle, Roy Ayers, Goodie Mob, CL Smooth, Bahamadia, Little Brother, Planet Asia, Ms. Dynamite, Dwele, Patrice, Akua Naru, Slave, Ayo, Omar und Jaguar Wright.

Mit seiner tiefen Liebe zur Old-School-Rap-Musik und seiner außergewöhnlichen Fähigkeit, spontane und mitreißende Raps zu kreieren, bleibt Akanni Humphrey eine unverzichtbare Figur in der Hip-Hop-Szene. Seine Musik und seine Performances sind ein lebendiges Zeugnis der reichen Geschichte und Kultur des Hip-Hop, die er mit Leidenschaft und Hingabe zum Leben erweckt.

Ibo N’Diaye

Kabarettist, Geschichtenerzähler & Brückenbauer zwischen Kulturen

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Ibou N’Diaye, gebürtig aus dem Senegal, fand 1987 in Saarbrücken seine neue Heimat. Dort studierte er Germanistik, Romanistik und Anglistik – und entdeckte zugleich die Bühne als Ort, an dem er Menschen zum Lachen, Staunen und Nachdenken bringen kann.

Seine Auftritte verbinden das Beste aus zwei Welten: die lebendige Erzählkunst Westafrikas und die feine Beobachtungsgabe eines Kabarettisten aus dem Saarland. Mit Humor, Musik, Schauspiel und einer Prise Selbstironie erzählt er Geschichten, die ebenso unterhalten wie zum Dialog einladen. Dabei darf auch der saarländische Dialekt gelegentlich einen Auftritt haben – stets gemischt mit seinem unverwechselbaren „senegalant-saarkastischen“ Stil.

Ob im Theater, in Schulen oder auf Festivals: Ibou begeistert Jung und Alt mit Programmen, die interaktiv, energiegeladen und kulturell bereichernd sind. Neben seinen Kabarettabenden ist er auch als Autor, Workshopleiter und interkultureller Botschafter unterwegs – oft in Kooperation mit dem Goethe-Institut oder internationalen Kulturprojekten.

Sein künstlerisches Schaffen wurde mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit Preisen in Deutschland, Frankreich und dem Senegal. Eines seiner Bücher gehört sogar in Ruanda zur Pflichtlektüre. Trotz internationaler Anerkennung bezeichnet sich Ibou gern augenzwinkernd als „Saarbrücker Bub“ – ein Künstler, der Brücken schlägt, ohne dabei seine Wurzeln zu vergessen.

PaaTee

Afrobeats Dance

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PaaTee ist Tänzer und Choreograf aus Accra, Ghana, bekannt für seinen energiegeladenen Stil und seine Mischung aus ghanaischen und frankophonen Tanzrichtungen. Als ehemaliger nationaler Dance-Champion gründete er 2005 die Paa Tee Dance Academy und trat international auf, u. a. in Madrid und für Google. Heute lebt er in Deutschland und begeistert Kinder und Erwachsene mit mitreißenden Afrobeats-Kursen und kreativen Show-Choreografien.

Jay P.

Soul Funk / Hip Hop

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Von Bogotá, Kolumbien, bis nach Deutschland bringt Mister Jay P eine kraftvolle Fusion aus Kulturen und den pulsierenden Spirit der lateinamerikanischen Urban-Szene. Seine Shows sind pure Energie, Rhythmus und Leidenschaft – eine Mischung aus Dancehall, Reggaeton, Rap und Afrobeat, die jede Bühne zum Beben bringt. Seit seiner Ankunft in Deutschland begeistert er das Publikum auf Festivals, Latin-Partys und in Clubs, darunter auch bei Radio Sabor, einem der größten Latin-Events des Landes.

Mit eingängigen Songs wie Whatta Thing liefert Mister Jay P mitreißende Texte über unwiderstehliche Beats, die niemanden stillstehen lassen. Seine Bühnenpräsenz und die enge Verbindung zum Publikum haben ihn zu einem herausragenden Künstler in der Latin-Szene von NRW gemacht.

Mach dich bereit für eine explosive Show, bei der Flow, Tanz und gute Vibes im Mittelpunkt stehen. Mister Jay P singt nicht nur – er verwandelt jeden Auftritt in ein unvergessliches Erlebnis.

Newbies

R&B, Soul, Gospel, Afro Beats

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The Newbies – Ein junges Ensemble voller Leidenschaft

The Newbies sind ein frisch gegründetes Musikensemble, das sich bei der Felis Jam Session zusammengefunden hat. Die Gruppe vereint Musikerinnen und Musiker aus unterschiedlichen Hintergründen, die alle eine gemeinsame Leidenschaft für R&B, Soul, Gospel und Afro Beats teilen.

Ihr Repertoire ist vielfältig und umfasst neben bekannten Coverversionen auch Neuinterpretationen sowie eigene Kompositionen. Dabei legen The Newbies großen Wert darauf, ihren eigenen Stil einzubringen und die Musik mit viel Herz und Energie zu gestalten.

Obwohl die Band noch am Anfang ihrer musikalischen Reise steht, arbeiten sie bereits intensiv an neuen Projekten und freuen sich darauf, bald mit weiteren Veröffentlichungen und Auftritten auf sich aufmerksam zu machen.

Mit ihrer Musik möchten The Newbies ihr Publikum berühren, zum Tanzen und Mitsingen animieren und eine positive, mitreißende Atmosphäre schaffen. Man darf gespannt sein, was von diesem vielversprechenden Ensemble noch zu hören sein wird.

Neellzy Drighe

RnB, Afrobeat, Dancehall, Afroswing

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Neellzy Drighe – Ghanaisch‑europäischer Klang zwischen RnB, Afrobeat und Dancehall

Neellzy Drighe stammt ursprünglich aus Ghana und lebt derzeit sowohl in Italien als auch in Deutschland. Sein musikalischer Stil verbindet sinnlichen RnB mit den pulsierenden Rhythmen von Afrobeat, Dancehall und Afroswing. Dieser genreübergreifende Mix schlägt eine Brücke zwischen westafrikanischer Klangtradition und urbaner europäischer Musik.

Seine Wurzeln in Ghana prägen die afrokaribische Wärme seiner Songs, während sein Leben in Europa den Sound mit modernen, kosmopolitischen Einflüssen ergänzt. Neellzy Drighe schafft dadurch einen international anmutenden Stil, der sowohl Tanzflächen erobert als auch zum Mitfühlen einlädt.

Ob in Italien oder Deutschland – er steht für eine globale Musiksprache, die Grenzen überwindet. Dabei wirkt er wie ein musikalischer Botschafter, der nicht nur seine kulturelle Herkunft feiert, sondern sie auch mit den musikalischen Strömungen seines aktuellen Umfelds verschmelzen lässt.

Seine Musik dürfte besonders Fans von atmosphärischem RnB, afrokaribischen Beats und urbanem Vibe ansprechen. Man darf gespannt sein, welche musikalischen Wege Neellzy Drighe noch gehen wird – sobald er mehr veröffentlicht oder live auftritt.


La Reine Yosé

Soul Funk / Hip Hop

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La Reine Yose – Eine vielseitige Stimme Afrikas

La Reine Yose stammt aus der Nordwest-Provinz Kameruns. Schon im Alter von sechs Jahren begann sie zu singen und war während ihrer gesamten Grund- und Sekundarschulzeit in verschiedenen Chören aktiv. Während ihrer Studienzeit an der Universität war sie Teil mehrerer Girlgroups, darunter die „Emotionless Girls“ und „Lil Shorties“. In dieser Zeit nahm sie den Künstlernamen „Rosychicks“ an und interpretierte Songs von bekannten Künstlerinnen wie Missy Elliot, Eve und anderen.

Im Jahr 2006 brach sie ihr Studium im Vereinigten Königreich ab, um sich ganz auf ihre Musikkarriere zu konzentrieren. Sie zog nach Nigeria und begann mit der Arbeit an ihrem ersten Album „Tears and Laughter“. Dieses Album spiegelt ihre persönlichen Lebenserfahrungen wider und zeigt ihre emotionale und musikalische Tiefe. In Nigeria arbeitete sie mit renommierten Produzenten wie Soso Beat, Jessy Brown, Charlie Chaplain und Toy Tunes zusammen.

2008 zog La Reine Yose nach Deutschland, wo sie ihr Album weiter verfeinerte. Dort arbeitete sie mit Produzenten wie Seth Darkoh, MP, Joseph Odogwu und Ransomart, die einige Songs des Albums mit neuen Akzenten versahen.

Später gründete sie die Band „Afrikan Logik“ und initiierte eine Organisation, die sich für afrikanische Kinder einsetzt. Ihre Musik bewegt sich zwischen den Genres Afrosoul, Afrobeat, HipHop und Makossa.

Am 2. Mai 2025 veröffentlichte sie ihre neue EP, die bekannte Titel wie „Kilimanjaro“, „Tolambo“ und „Mayélé“ enthält. Für diese Produktion arbeitete sie mit professionellen Produzenten wie Wicked Vibes, Dan 1er und xxmohren zusammen.

La Reine Yose ist eine Künstlerin, die mit ihrer vielseitigen Stimme und ihrem Engagement die afrikanische Musikszene bereichert und mit ihrer Musik Menschen auf der ganzen Welt berührt.

Del Chaney

Afropop Sänger

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Del Chaney verbindet auf einzigartige Weise die goldenen R&B-Vibes der 2000er Jahre mit den rhythmischen Klängen des Kongo und erschafft daraus eine mitreißende Afropop-Symbiose. Diese Mischung lässt die Herzen im multikulturellen Kosmos höherschlagen und bringt Menschen verschiedenster Hintergründe auf der Tanzfläche zusammen.

Ob auf dem Africa Festival Stuttgart, dem Afrikafest Ingolstadt oder beim Sauce & Friends Event in Köln – Del Chaneys innovativer und zugleich herzlich-authentischer Stil des Afropop entfaltet eine Sogwirkung, der sich niemand entziehen kann. Wo er auftritt, bleibt garantiert kein Tanzbein still.

Mit energiegeladenen Performances, einer starken Bühnenpräsenz und der Einbindung von Tänzern vermittelt Del Chaney nicht nur Musik, sondern auch gelebte Kultur. Genau dieser Mix macht ihn zu einem Künstler, der die besondere Atmosphäre eines Festivals intensiv erlebbar macht.

Gerne möchte ich ihn für einen Auftritt bei eurem diesjährigen Afrika Festival vorschlagen. Sind bei euch aktuell noch Slots frei? Del Chaney würde mit seiner Musik, seinen Tänzern und seiner kulturellen Ausdruckskraft den Charme eures Festivals auf einzigartige Weise bereichern und das Publikum noch enger an die Veranstaltung binden.

Moussa Diallo

Traditionnelles Trommeln aus Senegal

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Nach dem großartigen Auftakt setzt Moussa Diallo seine mitreißenden Trommel-Workshops mit ungebrochener Energie fort. Der erfahrene Musiker und Percussionist bringt den pulsierenden Rhythmus Westafrikas direkt zu den Teilnehmerinnen und Teilnehmern und schafft so ein lebendiges Erlebnis voller Kultur, Gemeinschaft und Leidenschaft.

Seine Workshops sind mehr als nur Musikunterricht – sie sind eine Reise in die tief verwurzelten Traditionen afrikanischer Trommelkunst. Moussa Diallo vermittelt dabei nicht nur die Technik und den Groove, sondern auch die Bedeutung der Rhythmen und ihre Rolle im kulturellen Alltag Westafrikas.

Ob Anfänger oder Fortgeschrittene, alle sind eingeladen, gemeinsam den Rhythmus zu spüren, zu lernen und sich vom Zauber der afrikanischen Percussion mitreißen zu lassen. Die Verbindung von Trommeln und Tanz macht die Workshops zu einem ganzheitlichen Erlebnis, das Körper und Geist gleichermaßen anspricht.

Verpasst nicht die Chance, Teil dieser faszinierenden musikalischen Welt zu werden und eure eigene Leidenschaft für afrikanische Rhythmen zu entdecken. Moussa Diallo lädt alle ein, den Moment zu genießen, gemeinsam zu musizieren und unvergessliche Erlebnisse zu schaffen.

Aaya Lolo

High Life Band

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Ayalolo ist eine Musikgruppe aus Accra, Ghana, die traditionelle ghanaische Klänge mit modernen Stilen wie Funk, Reggae und Afrobeat verbindet. Benannt nach einem lokalen Transportmittel, steht die Band für rhythmische, energiegeladene Musik und begeistert mit ihren mitreißenden Live-Auftritten sowohl in Ghana als auch international.

DJ Toots

Amapiano, Afrobeats, Soul, R&B

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TOOTS – Mr. Extraordinaire

Eugene „TOOTS“ Mhlanga ist ein in Großbritannien lebender DJ und Produzent, der seit über einem Jahrzehnt zu den führenden Namen im Bereich House Music und Amapiano zählt. Seine musikalische Reise begann bereits im Alter von neun Jahren, als ihm seine Mutter ein Keyboard schenkte. Der erste Kontakt mit den Tasten war für ihn der Moment, in dem er wusste, dass Musik sein Lebensweg werden würde.

Seine DJ-Karriere startete in den Teenagerjahren, als er in Yeoville, Südafrika, spontan die Decks in einem bekannten Club übernahm und das Publikum begeisterte. Seitdem hat TOOTS auf Bühnen in Afrika und Europa gespielt, unter anderem an der Seite von Stars wie Black Coffee, Shimza, Kabza De Small, Prince Kaybee oder Black Motion.

Heute hat er feste Residenzen im Ebony Club in Köln und in der Roots Bar in Manchester. Neben seinen Auftritten produziert er Musik für internationale Künstlerinnen und Künstler über sein eigenes Label Dansflo Productions. Sein Sound verbindet treibende House-Beats mit melodischen Elementen, Afro-Soul-Einflüssen und den traditionellen Trommeln und Gesängen Afrikas.

Mit seiner Arbeit unterstützt er auch andere Musiker – vor allem aus Südafrika – dabei, ihre ersten internationalen Tourneen zu realisieren. Seine Mixes laufen regelmäßig auf großen südafrikanischen Radiosendern wie YFM und Metro FM. Wer TOOTS live erlebt, darf sich auf tiefgründige, melodische und energiegeladene Sets freuen, die Tanzflächen zum Kochen bringen.

DJ Eddie Ali

Afro New School

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Eddie Ali, auch bekannt als Moul L’Mechta, der Meister des Kammes, ist ein herausragender DJ und Rapper aus Rabat, Marokko.

Eddie Ali ist nicht nur ein talentierter Beat-Produzent und Rapper, sondern auch ein musikalischer Visionär, dessen Werk tief in der marokkanischen Kultur verwurzelt ist. Seine Musik ist stark beeinflusst von 90er-Jahre-Hip-Hop aus New York, Sub-Sahara-Beats und traditionellen Gnawa-Klängen. Diese einzigartige Mischung verleiht seinen Tracks einen unverwechselbaren Sound.

Er rappt auf Darija, dem marokkanischen Dialekt, und begeistert seine Fans mit seiner Fähigkeit, geschickt mit Worten zu spielen und blitzschnelle Reime zu liefern. Seine lyrische Kreativität und seine eindrucksvolle Bühnenpräsenz machen ihn zu einem gefragten Künstler in der marokkanischen und internationalen Musikszene.

Seine neueste Single „Bip Bip“ ist gerade erschienen und hat bereits für Aufsehen gesorgt. Schau vorbei auf seinem YouTube-Kanal „Eddie Ali“ und folge ihm auf Instagram @theeddieali, um keine Updates zu verpassen und mehr über seine musikalischen Projekte zu erfahren.

Mit seiner tiefen Liebe zur Musik und seinem unvergleichlichen Talent bleibt Eddie Ali, alias Moul L’Mechta, eine kraftvolle Stimme im Hip-Hop-Genre und ein Symbol für die kulturelle Vielfalt und Kreativität Marokkos.

Sam Sillah

Rapper, Sänger, Songwriter

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Sam Sillah ist ein deutsch-gambischer Rapper, Sänger und Songwriter aus Düsseldorf, der mit positiver Energie, tiefgründigen Texten und einem einzigartigen Mix aus Rap, R’n’B, Reggae und Soul begeistert. Geprägt von seinen afrikanischen Wurzeln und dem Leben in Deutschland, verbindet er eingängige Melodien mit authentischen Botschaften über Gemeinschaft, Selbstfindung und Lebensfreude. Ob auf Platte oder live auf der Bühne – Sam Sillah steht für musikalische Vielfalt, emotionale Ehrlichkeit und eine Performance, die Herz und Kopf gleichermaßen bewegt.

Shortcut

Rapper

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Arthyg & Firstblock

Rapper

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„Immer in Bewegung, denn alles ist im Wandel“ – Das ist das Motto von Arthyg & Firstblock, einem Rap-Duo aus Düsseldorf, das Hip Hop nicht nur als Musikrichtung, sondern als Ausdruck von Haltung und Lebensgefühl versteht.
Mit einer Mischung aus authentischen Texten, melodischen Beats und klarer Message bringen Arthyg & Firstblock frischen Wind in die Live-Szene. Ihre Songs sind gesellschaftskritisch, interkulturell und reflektieren die individuellen Lebensrealitäten der beiden Künstler. Dabei geht es ihnen nicht nur darum, Stimmung zu machen – sie wollen auch Denkanstöße geben. Ihre Texte haben Wiedererkennungswert, sind zugänglich und gleichzeitig tiefgründig. Ziel: Menschen verbinden, gute Laune verbreiten und zum Nachdenken anregen.
Neben der Bühne engagieren sich Arthyg & Firstblock im sozialpädagogischen Bereich. Sie führen Workshops und Projekte mit Kindern und Jugendlichen durch – immer mit Musik als verbindendem Element. So schlagen sie die Brücke zwischen Kunst, Bildung und sozialem Engagement. Darüber hinaus arbeiten die beiden derzeit an ihren ersten gemeinsamen Studio Projekten und Veröffentlichungen.

Nii Annan Odametey

Rapper, Sänger, Songwriter

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Nii Annan Odametey stammt aus Accra in Ghana und wuchs in einer Familie auf, die für ihre herausragenden Musiker und Tänzer bekannt ist. Schon früh wurde er in die traditionellen Rhythmen und Tänze seiner Heimat eingeführt und vertiefte seine Ausbildung am Art Centre of Ghana. Seine musikalische Laufbahn führte ihn zunächst in verschiedene Formationen wie No Fears und Ogidigidi, mit denen er sowohl in Westafrika als auch in Westeuropa auftrat. Gemeinsam mit seinem Bruder Aja Addy war er Teil der Gruppe Aja Addy & Tsuiana, wo er als Trommler und Tänzer besondere Anerkennung fand. Seit einigen Jahren ist er zudem Solotrommler der Gruppe Adesa und begeistert mit seiner energiegeladenen Spielweise das Publikum, insbesondere bei Konzerten in Deutschland.

Seine Vielseitigkeit zeigt sich auch in der Zusammenarbeit mit anderen Genres: Als Gast des Duisburger Jazz-Ensembles R. L. Madison bereichert er Auftritte mit spontanen, rhythmischen Improvisationen. 1992 gründete er außerdem das Ensemble BOBA, dessen Musik eine lebendige Mischung aus traditionellen ghanaischen Melodien und modernen Highlife-Elementen darstellt.

Neben seiner Bühnenarbeit engagiert sich Nii Annan Odametey intensiv in der Vermittlung afrikanischer Trommelkunst. Er leitet Workshops, in denen er traditionelle Rhythmen vermittelt und gleichzeitig die individuelle Kreativität seiner Schüler fördert. Seine einfühlsame Lehrweise kombiniert technische Präzision mit Freude am gemeinsamen Musizieren. Regelmäßig unterrichtet er an verschiedenen Volkshochschulen in Deutschland – unter anderem in Duisburg, Emden, Norden und Wilhelmshaven – sowie am Tanzhaus NRW in Düsseldorf. Darüber hinaus gibt er europaweit Workshops und Kurse.

Mit seiner Kunst verbindet Odametey Tradition und Moderne, Bühne und Pädagogik. Er gilt als Musiker, der nicht nur mitreißende Rhythmen präsentiert, sondern auch als kultureller Vermittler zwischen Ghana und Europa wirkt.

Isaac Opoku

Rapper

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